5 pszichológiai zavarokkal rendelkező rockalbum

5 pszichológiai zavarokkal rendelkező rockalbum / egyveleg

A művészi megnyilvánulások általában kommunikatív funkcióval rendelkeznek a fogadó közönség felé. A kommunikáció tartalma általában érzelmek, ötletek, gondolatok, azaz a pszichológiával kapcsolatos emberi viselkedés szempontjai.

A göndör hajlításával azonban több olyan film, színházi előadás vagy regény található, amely nem csak ezt a tartalmat továbbítja, de narratívája pusztán valamilyen pszichológiai rendellenességen vagy jelenségen alapul. Ilyenek lehetnek például a "Legjobb lehetetlen" (rögeszmés-kényszeres személyiségzavar) vagy a klasszikus "Don Quijote de la Mancha" című film, amelyben a téveszmés rendellenesség szimbolizálta az idealizmust.

Ugyanakkor más művészi tudományágak is használják ezt az erőforrást, talán finomabb és kevésbé népszerű módon, mint például a festészet vagy a zene. Ezután többet is áttekintünk század nagyszerű zenei alkotásai, amelyek fő narratívája a pszichológiai szempontokra összpontosít.

  • Kapcsolódó cikk: "3 kíváncsi zenei hatás a viselkedésedre"

Rock 'n' Roll klasszikusok a pszichológiáról és a mentális zavarokról

Ezek több rockalbum, amelyeket a mentális zavarok különböző dimenzióiról beszélnek.

1. A Kinks - Soap Opera

A Kinks egy olyan csoport volt, amely már jól ismerte a fogalmi lemezeket, amikor megjelentette a szappanoperát, amelynek fő témája a hétköznapi, a történet főszereplője, a fiktív rocksztár, a Starmaker által végrehajtott kísérlet. egy rekord ihletet keresve megváltoztatta az életét Normannal, aki a priori teljesen normális állampolgár.

Az album egy hétköznapi napot mesél el Norman életében, és azt, hogy Starmakernek alkalmazkodnia kell az új helyzethez. Az utolsó előtti tárgyban azonban felfedeztük, hogy mindkettő ugyanaz a személy, mivel Norman delírium volt, amit a rutinszerű és unalmas életükkel való csalódottság okoz, Starmaker egy önállóan létrehozott alternatív személyiség.

2. Lou Reed - Berlin

Az ígéretes Lou Reed sötét lemeze Jim és Caroline viszonyára összpontosított, akik két "junkies", akik "kapcsolatot próbáltak" kifejleszteni. A kábítószer-fogyasztás és a közöttük lévő erőszakos kapcsolat vezetett Caroline-hoz mély depresszióba süllyed, és erős tanult tehetetlenséget érez, ami végül öngyilkossághoz vezetne. Egy olyan szélsőséges előfeltételben, amit Reed mutatott be, könnyen észlelhető a mentális egészség más változásai, mint például a határrendszeri zavar, az időszakos robbanásveszély.

  • Talán érdekel: "Jó-e a zenét hallgatni?"

3. A Ki - Tommy

A The Who klasszikus albuma, amely a mozihoz alkalmazkodik, homonim főszereplőjének történetét meséli el: Tommy, egy fiú, aki miután véletlenül tanúja volt az anyja szeretőjének gyilkosságának az apja keze alatt, aki csodálatosan életben visszatért. a háborúból süket, vak és buta volt, mert szülei ragaszkodtak ahhoz, hogy nem láttak semmit, nem hallott semmit, és soha nem mondott semmit. A poszt-traumás stressz poétikus és érdekes olvasata, valamint a javaslatok ereje, különösen a gyermekeknél.

Akiről beszélve, ebből a szempontból elkerülhetetlen, hogy kommentálják más híres Opera Rock-ját, Quadrophenia-t, amelyben megállapították, hogy a főhősnek négy személyisége van. Ez azonban nem jelenti azt, hogy ez a szám a főszereplő különböző viselkedési tendenciáit reprezentálja különböző kontextusokban, és nem egy mentális zavar önmagában..

4. Pink Floyd - A fal

Pink Floyd és Roger Waters egyik legemlékezetesebb munkája, amelyet spanyolul "falnak" is neveznek. A fiktív rocksztár életrajza, aki elveszíti az apját a háborúban, anyja túlzott védelme, a tanárok zaklatása, csalódása miatt ... mindegyik stresszes esemény tégla a falban metaforikus, ami közöttük és a többi ember között emelkedik, elszigetelődéshez, kábítószerfüggőséghez és amit a skizotípusos személyiségzavar példájává lehetett osztályozni.

5. Amy Winehouse - Vissza a Fekete-hoz

Bár az album nem úgy van strukturálva, hogy az összes dal egyetlen történetet építsen, a meglepetett Amy Winehouse mesterműve folyamatosan követi ugyanazokat a témákat a legtöbb zeneszámban. Láthatóan önéletrajzi közreműködésként a Winehouse egy meggyőző rabja érzését ábrázolja nekünk, alkalmanként a harag és a passzív agresszivitás támadásaival (mint a Rehabban vagy az Addicted-ben) vagy a határvonalas személyiségzavar toxikus kapcsolatai és ébresztő hívásai (Vissza a feketehez, tudod, hogy nem vagyok jó, én és Mr. Jones).