Miguel Ángel Buonarroti élete életrajzát megelőzi

Miguel Ángel Buonarroti az olasz reneszánsz egyik legjelentősebb zseniája volt. Az idei művész négy nagy erényét tartalmazza: építész, festő, szobrász és költő. Most, ha volt valami, amiért állt ki, az a tehetség miatt volt, hogy minden munkájára nyomtatott. Ez az esztétikai realizmus, és az ereje az ő művészetében eddig nem volt látható.

Talán sok hogy az érzelmi intenzitás, amellyel minden festményét és szobrát felruházta, saját karakteréből származott. Nem volt könnyű ember. Személyisége, kemény, mint az általa faragott kő, gyakran a harag, a büszkeség és a magány iránti vágy között mozog. Gazdag ember volt, de soha nem akarta saját termékeit élvezni.

Mindig élvezte kortársai csodálatát. Az egyházi elit imádta őt, a pápák művészetüket és kezeiket állították, hogy életüket adják a bazilikának, a faluknak és a testüknek a legkiválóbb bibliai figuráknak. Szobrok, mint La Piedad vagy a David, két szemléltető és kivételes példa a karizma és a zseni. Csak Leonardo Da Vinci-hez hasonlítható.

Michelangelo volt a reneszánsz alakja, ahol viszont kinyomtatták a válságot. Körülötte már hallották a vallási háborúk szóbeszédét, az ellenreformáció árnyékát és egy másik művészi stílus megérkezését: manierizmus.

"Az igazi műalkotás csak az isteni tökéletesség árnyéka".

-Michelangelo Buonarroti-

Michelangelo Buonarroti, a reneszánsz zseniális életrajz

Miguel Ángel Buonarroti 1475-ben született Caprese, Toszkána városa. Családja, jó helyzetben, híres pozíciókat tartott az akkori Firenzében. Még gyermekként is mutatott magas képességet a művészi területeken. Az apja, Ludovico di Leonardo azonban úgy érezte, hogy ez nem lehet az öt gyermekének második tagja.

Michelangelónak gondoskodnia kellett a család társadalmi helyzetéről. Ezért a legmegfelelőbb, hogy más területeket választott. Édesapja ezért úgy döntött, hogy Firenzébe küldi, hogy tanulmányozza nyelvtanát a humanista Francesco da Urbino-val. Most, a fiatal Buonarroti már rámutatott a fiatalok óta. Nagyon tisztában volt azzal, hogy mi lesz az útja, az, ami már olyan készletekben volt, amelyek szívesen hoztak létre.

Kihasználta ezt a firenzei időszakot, hogy kapcsolatba lépjen a város művészeti környezetével. Nem tartott sokáig, hogy belépjen a tanítványba a Médicishez tartozó gyárba. Később meglepte Lorenzót, a Magnificentet (akit a történészek a reneszánsz atyjának hívnak), miután először művészi alkotásait készítették. A maestro Miguel Ángel Buonarroti éppen művészi születésű volt. Ez az első lépés többek között megérdemelte, hogy az apja tönkretétele után átvegye a családját.

A szobrász jellegű titánművei

A Medici Akadémián Michelangelo Buonarroti kapcsolatba lépett Platón elméleteivel. Ezek szolgálnak útmutatóként a műveik formálásához, legyen az irodalmi vagy műanyag. 1492-től élete megváltozott Lorenzo de 'Medici halálával. Ideiglenesen elhagyta a bíróságot, és több munkát kezdett el Bolognában és Rómában, ahol tanúja volt a nagy művészi lenyomatának.

A Santo Spirito-i firenzei templom előzményeihez polikróm fa feszületet faragott. 1493-ban hatalmas márvány blokkot vásárol, és egy hatalmas Hercules szobrot faragott. A mai napig ez volt a legnagyobb nézet. 21 évvel később Rómába érkezik, hogy elvégezze Raffaele Riario bíboros megbízásából készült munkát. Ez egy másik titán szobor, ezúttal az isten párja Bacchus .

II. Julius II. Pápa maga is megbízta Michelangelo Buonarrotit az epikus dimenziókkal. Ez egy temetkezési műemlék volt, melynek munkája körülbelül 40 szám volt. Most, egy adott pillanatban, a pápa nagyobb jelentőséget tulajdonít a San Pedro-bazilika Bramante reformjának. Michelangelo, amint megdöbbentette a gesztus, elhagyja Rómát, és félig megtette a munkáját.

Ő hamarosan kivonul a visszautasításért. Végül azonban a karaktere és büszkesége hírnevét adja. Ugyanakkor II. Julius II. Ebből az unióból olyan fontos, mint Mózes vagy maga a Sikstikus Kápolna. Melyikhez Michelangelo követelte a teljes teremtés szabadságát. És így volt.

Miguel Ángel Buonarroti szeretete

Miguel Ángel Buonarroti Különös lenyűgözést éreztem az emberi test számára. Titanikus művei mindig őrzik azt a szépséget és erőt, amely sok fiatalot inspirált, akivel naponta foglalkozott műhelyében. Így olyan nevek, mint Cecchino dei Bracci vagy Tommaso Cavalieri, tanítványai, a művész érzelmi életének részét képezték.

is, a nemes helyzetű hölgykel való kapcsolatát is dokumentálják: Vittoria Colonna. A költészet, a vallás és a Dante munkája iránti szenvedélybe került. Valójában ez az özvegy Michelangelo számára volt az isteni vígjáték Beatrice-jának tökéletes ideálisja. Az életében és a halálban is inspirációja volt, hiszen ez a hölgy korán halt meg, és nyomot hagyott a Buonarroti életében..

Az elmúlt évek, Rondanini a Pieta

Megkezdődött Miguel Ángel Buonarroti az Méltányosság Rondanini 1556-ban, amikor több mint nyolcvan éves volt. Nem tudta befejezni. Egészsége nem volt jó, magányosnak érezte magát, a tisztviselők által ostromolták, és különösen bosszantották a művészeti világban tapasztalt változásokat. A Trent Tanácsa megtiltotta a vallásos művészetben lévő aktok megjelenését. Az, hogy Buonarroti tanár meglehetősen zaklatott volt.

IV. Pius pápa Daniele da Volterra-t bérelte elrejti a nagy mester által végzett munkák nagy részének "meztelenségét". Miguel Ángel kimerült, frusztrált és rendkívül fájt azzal a környezettel, amely körülvette őt. az Kegyelem Rondanini ez a zseniális szobrász, a reneszánsz mester hangulata.

Ebben a munkában két kísérteties figurát látunk, alig frakciókkal, hosszúkás arcokkal, amelyek szinte egy csendes sikolyot szimbolizálnak a bánatba csomagolva. A marmor életét adományozó művész előfeltételes búcsúja volt, aki kézműves vésőjét kézben tartotta, aki titánműveivel ragyogást hozott az egyházhoz ... Ugyanazok, amelyeket most megváltoztattak, megvetettek.

Michelangelo 1564-ben halt meg és Firenzében temették el, barátaival körülvéve. Nevének része volt annak a csodálatos reneszánsznak, amely elkezdte visszaszorulni, a módszertan felé haladva. Ő volt a hangsúly, a szenvedély és a szélsőséges érzelmek művésze. Az ő öröksége kétségtelenül ugyanolyan erős volt, és még ma is lélegzetet hagy.

Vincent Van Gogh és a szinestézia ereje a művészetben Vincent Van Gogh elmagyarázta, hogy neki a hangok színei voltak, és bizonyos színek, mint a sárga vagy a kék, olyanok voltak, mint a tűzijáték. További információ "