Róma, egy részlet tele van

Az elmúlt években az Akadémia-díjakat három mexikó: Guillermo del Toro, Alejandro González Iñárritu és Alfonso Cuarón kezébe vette. Három barát, a három a mexikói, a három a sok történetet mondani ... A nyilvánosság és a kritikusok a legrangosabb nemzetközi fesztiválokon adtak át tehetségüket. Ha a bika utolsó éve meghódított minket A víz formája, mindez úgy tűnik, hogy idén mutat, Róma a Cuarón-nál bizonyos díjat kapnak.

Az oszkok nem értik a falakat, és az elmúlt öt évben három külföldi igazgatót, bevándorlót választottak egy olyan országból, ahol a spirituális hagyományaik nagyon jelen vannak, amit a del Toro soha nem hagy le a filmjeiben. Annak ellenére, hogy alkalmazkodnak az új igényekhez, az új és bőséges piacokhoz, ahol nagyon magas költségvetéssel mozognak, a mexikói lábnyom továbbra is érezhető ezeknek a három rendezőnek a pályáján.

Róma Már megnyerte a Velencei Nemzetközi Filmfesztivál Arany Oroszlánját, és a kritikusok egyhangú tapsával minden úgy tűnik, hogy jelzi, hogy az elkövetkező hónapokban sokat kell beszélnie. Róma ez egy emlék, a Cuarón gyermekkora a távolból, a lejárattól szól. Kikapcsolódni magától, és egy olyan nő szemszögéből csomagolva, aki egyébként láthatatlan lenne.

Ya del Toro várható A víz formája a szeretet másság iránti üzenete, filmjének tisztítása néhány tisztító munkatárs szemszögéből, a kliséktől távolodva, a "rangos" munkahelyekről ... Róma, gyermekkori szobalányát öleli fel, egy filmet szentelve az ő alakjának, kultúrájának és nyelvének. Olyan film, amelyben a kivétel alig van megkönnyebbülés, amelyben az elfelejtett és a mindennapi lesz a főszereplő.

FIGYELMEZTETÉS: Az elem tartalmazhat spoilerek.

Róma, vizuális élmény

Cuarón gyökereit gyermekkorában süllyedt, a jól megcsinált család életében egy turbulens környezetben, mint a 71-es Corpus Christi-i mészárlás, hogy meséljen a láthatatlan jellegű történetről, a Mixteco emberek szobalányáról. Elveszik a részleteket, a fényképezőgép leáll a kis dolgokra, mint például a víz tisztítására, az égen repülő repülőgépre vagy a kutya házának ürülékeire.

Ezzel a kamerával Cleo, a főszereplő mozog, megmutatja nekünk az érzelmeit, a rutinját, követi őt, elrejti őt, mindig kíséri őt. Cuarón a részleteken és a kamera mozgásain keresztül írja le Cleo-t, mondja el anélkül, hogy szóval szólna, a képek magukért beszélnek, és reális arcképet alkotnak.

A képek mindegyikének a végtelensége van. Miért fókuszáljon a víz tisztítására? Miért fókuszál a kutya ürüléke? Cuarón használja a kontextust, a vizuális, a történetet alkotó összes elemet, a kis dolgokat és a jelentéktelen megjelenést, amely erőteljes és mély értelemben ad nekik a történet kulcsát.. A láthatatlan értelme van, a láthatatlan most a főszereplő a Cleo portréján.

A szimbólumok nagy jelentőséget tulajdonítanak Róma, mindent megmagyaráznak, amit nem lehet szavakkal mondani. A víz az élet, a származás és az elv szinonimája. Már Thales of Miletus megerősítette az ókorban, hogy a arjé ez víz, azaz minden dolog kezdete. Emiatt, A vizet az élet, az anyaság, a halhatatlanság jelképének tekintik ... ez viszont a tisztítással, az újjászületéssel társult. Ezt látjuk egyes vallásokban, mint például a kereszténységben, ahol a víz alapvető lesz a keresztségben. -ban Róma, A víz már a kezdetektől fogva jelen van, és tisztítóvízként jelenik meg, amely a Cleo munkájára utal.

A filmben a víz különböző módon fog megjelenni: mint a jégeső, mint a zuhanyzóban lévő víz, mint a ruhákból lezuhanó cseppek ... a tenger végtelenül végződéséhez. A víz az emberi lény és a bolygónk alapvető eleme. Cleo kíséretében a film alatt, hogy végre elmerüljön az óceánban, megmentve a gyerekeket, annak ellenére, hogy nem tudják, hogyan kell úszni. Olyan jelenet, amelyben a katarzis, a tisztítás és az evolúció jellemzi.

Az olyan egyéb elemek, mint a tűz, a visszaverődések, a természet és a Cleo kapcsolata is ugyanolyan fontosak és jelentősek. De talán az egyik legszembetűnőbb a gép. Olyan repülőgép, amelyet a filmben már láthatunk a vízben, az alapvető pillanatokban megjelenő és a végén megjelenő repülőgép.. Ez a sík számunkra az élet evolúciója, mint egy pálya és egyúttal a repülés, a szabadság és a kaland, amely ellentétes a Cleo rutin életével..

Az elfeledettek megmentése

Cuarón az általánostól a konkrétig megy, egy ismerős környezetben, a 70-es években Mexikóban és a különböző konfliktusokban, de anélkül, hogy mélyen belevenné őket. A mélység a Cleo-ra összpontosít, de a családba is, amely bemutat minket, a szülők szétválasztásában és az anyjuk által betöltött szerepben.. A szalagot maga az élet mutatja be; a konfliktusok, a problémák és a fellépés váratlanul következik be, bár nyomokat hagy nekünk.

Az apa képe az autóéhoz kapcsolódik; egy nagy amerikai autó, amely alig halad át a ház ajtaján, és hatalmat, pénzt képvisel. Azonban az apa elhagyja, hogy ne térjen vissza egy sokkal kisebb autóba, és olyan jelenetet ad nekünk, amely először nem túl sokat ért, de ez értelme lesz a film kimenetelének..

Az anya egy másik nagy főszereplő, aki felelős azért, hogy megszabaduljon a emblematikus autótól, eltörjön a múltjával, vásároljon egy kisebbet, gyakorlatiabb. A szülei közötti ölelés valóban jelentős, míg az anya bajba jutott, és magával ragadja, mintha nem akarja elengedni, az apa távolabb van. Végül az anya maga mutat be nekünk, hogy elváltak, és így megértjük a filmben betöltött szerepüket, aggodalmukat és aggodalmukat.

Róma finom és nosztalgikus fekete-fehér körülvesz minket, és lehetőséget ad számunkra, hogy megismerjük a Mixteco embereket, vagy legalábbis a nyelvüket. A Cleo által hűségesen képviselt őslakosok végül középpontba kerülnek a moziban, végül megmutatják magunkat a szemünk előtt, mint egy létező, élõ, szenvedõ és mosolygós valóság. Cleo, rutinszerű élete ellenére is szerelmes, szenved a szeretet hiányában, és életünk néhány legjelentősebb pillanatában járunk hozzá..

A születési jelenet valóban elsöprő, érezzük Cleo fájdalmát és a bűntudatot, amit a karakter az óceánban érez és megnyilvánul. viszont, Cleo és partnere, Adela, két Mixtec-nél játszanak, akiknek nincs tapasztalata a színészkedés terén, de hatalmas realizmust hoznak a filmre.

Cuarón összeegyeztethető a gyermekkorával, bemutatja Cleót, melyet Libo alakja ihlette, aki az ő húga volt. Tökéletesen elbeszélett portrét építsen, merüljön el a mindennapi élet részleteiben, vigye el Cleo érzéseit és érzelmeit, kövesse őt a ház minden terében., megmutatva nekünk a különböző szobákat és a különbségeket a jól cselekvő család és a szobalány élete között. Végül, hogy egy jól megérdemelt tiszteletet nyújtson, vegye figyelembe a kultúrák, a nyelvek és az azonos világban élő emberek sokféleségét.

A víz alakja: az igazi szörnyek A víz alakja a 2018-as Oscarok nagy győztese. Egy olyan film, amely teljesen reménykedő érzést kelt, és meghív minket a másság, a különbségek iránti szeretet énekének megfogására. További információ "