Muralizmus utcai művészi képviselet

A művészi ábrázolás jó történetmesélés, mivel ez párhuzamosan történt, érzékeny erre. Abban a pillanatban, amikor folytatja, és a különböző kifejezési formákon belül van az, ami népszerűvé válik, az általuk mutatott érték alapján. Ez a muralizmusról, az utcai művészi képviseletről szól.

A muralizmusra fordító művészek a szürke és az elfelejtett falakat színsugárzásra fordítják, amelyek tiltakozással, kulturális és társadalmi szimbólumokkal terhelhetők. Ez a módja a városok elfelejtett terének átalakításának.

Most már jól, nem a festésről van szó. Számos kollégium működik, hogy a művészeten keresztül javítsuk társadalmunkat. Ebben a cikkben körutazást tartunk a muralizmusban, megvitatjuk, hogy mi a helyzet, annak eredete és jelentősége. Emellett néhány reprezentatív muralista mozgalmat is idézünk.

"A graffiti a kortárs város kiválósága, művészi formája, amely a város falát meglepő formális metamorfózisok tartályává alakítja. Ez a városi tapintás művészete..

-Josep Catalá-

Mi a helyzet a muralizmus eredetével?

A muralizmus sokak számára egyfajta utcai művészet. Művészeti beavatkozásokból áll, különböző technikák és anyagok segítségével. Minden falban vannak nyelvek és városi kifejezések. Nincs közös esztétika, minden művésztől függ.

Most, Martha Cecilia Herrera és Vladimir Olat szerint a magazinról szóló cikkükben nomádok, A muralizmus a kortárs kultúrák egyik legreprezentatívabb márka. Emellett esztétikai konstrukciók, amelyek politikai gondolkodási formákat mozgósítanak.

A muralizmus mint mozgalom a mexikói forradalom után jött létre. Abban az időben a művészet szocializálását célozták, és elutasították az üzleti körökből származó munkákat. Javasolták a mexikói valóságot ábrázoló művek előállítását. És fő képviselői Diego Rivera és David Alfaro Siqueiros.

Most már jól, A muralizmust főként a nyilvános épületekben végezték, és hamarosan egész Amerikában bővült. Ettől a pillanattól kezdve ez a fajta művészet folytatódik, ahol a falak a kultúra és a társadalom aspektusait összekapcsolják.

Milyen fontos az utcai művészi képviselet?

A falfestmények alapvetőek, mert találkozók a múlt, a jelen és a jövő között. Azt is jelentik, hogy mind az egyének, mind a csoportok. És új történeteket hoznak létre, amelyek megkérdőjelezik a jelenlegi társadalmi rend aspektusait.

Az utcai ábrázolások olyan konstrukciók, amelyek megkérdőjelezik a jelenet, és segítenek bizonyos realitásoknak mind látható, mind emlékezetes. Így jelentik a jelenlegi társadalmi-kulturális helyzetet, és új látóköröket nyitnak meg láthatóságuk érdekében.

majd, ezek a terek elengedhetetlenek, mert a beavatkozások révén tükrözik a kontextus hiteles aspektusait, és átalakítsák az átlátszatlan tereket látható és élő helyekre.

Ezek közül a munkák közül sokan nem csak színt adnak a falnak, hanem tintával átalakítják az emberek gondolatait és érzelmeit a környezetből. Még az elfelejtett városrészeket is megmentik, új perspektívákat adva nekik. Így jelölik ki a területeket és a közösségeket.

Példák a muralizmusra

A muralizmus világszerte elterjedt. Nézzük meg néhány klasszikus és aktuális példát:

• Mexikói falfestmény. Olyan mozgalom volt, amely mind politikai, mind társadalmi részvételt jelent. Ezek tükrözik az identitás és a nemzeti hovatartozás érzéseit, ezáltal elősegítve az ország iránti szeretetérzetet. Ezen túlmenően a szándék az, hogy az emberek a műveken keresztül részt vegyenek a történelemben. És van kísérlet a befogadásra, például az őshonos kollektívra. Legjelentősebb tagjai voltak többek között Diego Rivera, Rufino Tamayo és Roberto Montenegro.
• Chilei utcai művészi képviselet. A chilei muralizmus a mexikói David Alfaro Siqueiros látogatása után kezdődik. Ez képviseli a népszerű világot, a hódítást és az autentikus karaktereket. Az utcai művészi kifejezés ebben az országban különös, mivel a földrengések miatt, amelyeket az építészet elvégzett, folyamatosan változott, természetesen a falai is. A fő képviselők többek között: Laureano Ladrón de Guevara Romero, Gregorio de la Fuente és Pedro Olmos Muñoz, többek között.
• San Francisco és a muralizmus lábnyomai. Művészi kifejezése széles terepet mutatott, ami láthatóvá tette azokon a csoportokon belüli kulturális nyomait, amelyek átmentek rajtuk, különösen a spanyolok, akik megkülönböztetést szenvedtek. A leginkább reprezentatív szomszédságot missziónak nevezik, amelyben falfestmények emlékeztetnek a társadalmi küzdelemre és fájdalmas emlékekre és megerősítésre. És ezek is a szociális és kulturális elismerés keresésének mintája. Emellett vannak olyan nem kormányzati szervezetek csoportjai is, amelyeknek dedikált terek vannak a női művészek munkájának bemutatására.

Most már jól, az utcai ábrázolás továbbra is szövés. Például Kolumbiában, Cali-ban van egy Mesa de Gráfica Urbana kollégium, amely pedagógiai projektek révén irányítja, támogatja és végzi a város művészeti növekedését célzó tevékenységeket. És ez csak egy példa arra, hogy a muralizmus továbbra is fennáll.

A falfestmény művészetén keresztül érzelmeket és gondolatokat képviselhetünk, amelyek könnyen hozzáférhetők a nyilvánosság számára. Ez egy olyan művészet, amely más nézőpontból származik, amely a társadalmi és kulturális keretek között van, hogy ne csak festéssel, hanem átalakítással és különböző gazdagító projektekkel töltse ki a színtereket..

A művészet, mint a lélek gyógyítása A művészet szabadidős tevékenységként való használata segíthet abban is, hogy pihenjen, fejezze ki magát, vagy megismerjük kreatív potenciálját. Fedezze fel, hogy mi a művészet, és hogyan tudjuk kihasználni ezt a cikkben a találkozásunkkal. További információ "