Marginal art a csodálatos módja annak, hogy művészetet készítsünk

Mindannyian páratlan tehetségünk van. Így csodálatos képességünk van egy bizonyos tevékenység fejlesztésére. Minden tehetségen belül van olyan, akinek esztétikai célja a gondolataink és az újjászületett érzelmek eredménye: művészet és különösen a marginális művészet.

A művészet páratlan módja a kreativitásunk kifejezésének. Most minden művész valami mást mutat ki a műveiben. És minden egyes munka valami másat ad át mindegyiknek, amit néha csak a lényünk legmélyebb részéből érthetünk.

Minden művészeti típuson belül nagyon kíváncsi, hogy a korlátok nem akadályok. Inkább egy olyan művészet, amely kritikusan vagy tudományos vagy gazdasági céllal üdvözli az emberi lény lényegét; olyan művészet, ahol a másik a szerző gondolkodásának főszereplője, amikor munkáját végzi.

A marginalis művészetből áll, egy mesés módja annak, hogy a művészi oktatás nélküli emberek alkotásait integrálja. Ilyen művészetben a pszichiátriai kórházakból, a gyermekekből vagy a börtönökben lévő foglyokból származó emberek munkái lennének.

Egy olyan művészetről beszélünk, amely a legmélyebb. Szóval, ez egy ösztönös művészet, amely önmagát fejezi ki, olyan művészet, amely érdemes alámerülni. Itt megmondjuk, hogy mi az, és megmutatunk néhány művészt látványos munkával.

"A művészet a leghűségesebb menedék".

-névtelen-

Hogyan jelenik meg a marginális művészet?

A marginalis művészet maga is idősebb lehet, mint gondolnánk, de valójában a koncepció a Dubuffet-hoz hasonló szerzőknek köszönhető. Jean Dubuffet, egy francia festő és szobrász, a nevet francia nyelven készítette "Art brut" beszéljünk azokról a művészetekről, akik dolgoztak, de nem tanulmányozták vagy nem tudták a művészetet.

Ez a szobrász volt az, aki összegyűjtött és látványosságot adott a műveknek. Kiállításokat rendezett, ahol fontosnak tartotta az alkotók belső motivációját, és megpróbálta eltörölni a „mentálisan beteg munkák” címkét, ami megdöbbentő és megbélyegző.

Jean Dubuffet

Most nem ez volt az egyetlen, a pszichiáter és a történész Hans Prinzhorn összegyűjtött és kiadott egy könyvet, melynek több mint 5000 műve volt. De ő nem az, aki feltalálta a kifejezést, bár nagy hatással volt a teremtésére.

Tehát, miközben Dubuffet beszélt Art brut, Roger Cardinal volt az, aki ezt a művészetet az angol nyelvre fordította kívülálló művészet, és onnan a név lefordítva spanyolul, amit ma már Marginal Art néven ismerünk.

Így kialakult a Marginal Art fogalma, mindezen szerzők előtt az őrületes művészethez is kapcsolódik, de köszönhetően nekik, hogy ez a fajta kreatív megnyilvánulások visszatérnek, és hogy ez a fajta művészetnek volt helye a művészi világban.

A marginális művészet jellemzői

A marginalis művészet olyan művészet, amely a személy mélységéből származik. Ezután megmutatjuk, hogy milyen jellegzetességei vannak annak érdekében, hogy tovább vizsgálhassuk:

• Művészet várakozás nélkül. Ez egy olyan művészet, amely nem vár semmit attól, aki látja, és amit nem hoznak létre, hogy eladják vagy kitéve.
• A művészetek technikáit és stílusait figyelmen kívül hagyta. A művekben nincs konkrét technika vagy stílus. Természetes és ösztönös művészet, olyan emberek, akik nem ismerik a művészetet.
• Nem vizsgálták. Ez a marginális művészet fő jellemzője. Azok, akik ezt csinálják, soha nem tanultak semmit a művészetről, idegenek e világra.
• Spontán művészet. Ez egyfajta eszméletlen és visszafoghatatlan művészet, amelyet mély szabadsággal hoznak létre.
• A belső világ tükröződése. A marginális művészet munkáit a személy az általuk létrehozott motivációnak köszönhetően generálja. Ez azt jelenti, hogy a művész gondolatai és érzéseit öntudatlanul nyilvánítja műveiben.

A marginális művészetben csodálatos munkákat találunk, ahol az ember érzéseit és gondolatait tükrözi mit értek el abban a pillanatban, amikor elvégezte a munkáját. A művek némelyike ​​zavaró lehet, mert minden terem teljesen megtelt, és a néha a művekben képviselt fájdalom.

Pszichológiai szinten kommunikációs elemként láthatjuk a műalkotásokat az emberek belsejében. Emellett a katarzis egyfajta formája. Ebben a művészetben a szavakba nehezen elterjedt tudattalan aspektusok természetesen fejeződnek ki. Ezután a produkciójában a művész képes megtervezni magát a munkájára.

Marginal művészek: csodálatos alkotók

Ha felsorolunk minden marginális művészt, amit soha nem fejezünk be, mert több millió van. Különböző számukra megmutatjuk, hogy lássuk, milyen különbözőek lehetnek, és hogyan lehet tudni, hogy ezek a művészek hihetetlen kifejezést kapnak.

• Adolf Wöfli. Ő volt az első olyan mentális betegséggel rendelkező ember, akit művésznek nyilvánítottak. Pszichózisom volt. A pszichiátriai kórházban való tartózkodása során elkezdett mesés munkákat létrehozni, amelyben tükrözte, amit érez. Hallucinációi voltak, amit - mondta - arra kényszerítette, hogy rajzoljon. Műveiben zenei jegyzeteket írt, amelyek olyan részletesek, hogy olyan dallamhoz vezethetnek, amelyet csak ő tudna megírni.
• Judith Scott. Süket művész volt Down-szindrómával. Kifejezte, mit érez a szövésében a műveiben, szövődve azzal, amit talált. Így a fészkek formájában csodálatos szobrokat készített. Cipők, székek, CD-k, mindenféle tárgyat használtak, de csak ő tudta, hogy adjon nekik egy helyet, ahol csodálatos munkákat hozhat létre.
•  Arthur Bispo. Skizofrénia diagnosztizálták. A művészeti műhelyben átalakította menedéket, amelyben különböző festményeket és szobrokat készített. Azokkal a tárgyakkal dolgozott, amelyekkel találkozott, és azt mondta, hogy ő az isteni küldetése.
• Aloïse Corbaz. Mélyen beleszeretett Guillermo III-ba, amikor uralkodóként dolgozott a bíróságon. Beleszeretett, amíg el nem éri a megszállást. Súlyos pszichózissal diagnosztizálták, és a világot színes színekkel, zsúfolt nőkkel és szerelmesekkel töltött művekben rögzítette.

„Ő készítette el a megváltást, amit a végső ítélet eljövetele előtt szeretett”.

-Graciela García Muñoz-

Judith Scott munkája

A marginális művészek az eszméletlen érzelmekkel megrakott mikrouniversum alkotásaiban mutatnak be minket. Művein keresztül igyekeznek megrendelni gondolataikat és érzéseiket. A munka öngyógyító elem. Benne találnak menedéket. Ezen túlmenően, minden munka egy módja annak, hogy kommunikáljon azzal, amit bennük. A belső káosz strukturálásának módszere.

Hol láthatjuk a marginális művészetet?

Jelenleg a marginális művészek munkáinak terjesztését kibővítették. Még több múzeum is van a világon. Bemutatunk néhány lehetőséget, fizikailag és virtuálisan, ha tovább akarja ásni ezt a csodálatos művészetet.

• L'art brut gyűjteménye. Lausanne, Svájc.
• Modern Művészeti Múzeum. Lille, Franciaország.
• KÉSZÍTMÉNYEK, brutális művészet. Bilbao, Spanyolország.
• Ciempozuelos pszichiátriai kórháza. Madrid, Spanyolország.
• Adolf Wöfli Alapítvány. Bern, Svájc.
• Kreatív Növekedési Művészeti Központ. Oakland, Egyesült Államok.
• Cunningham Dax pszichiátriai művészeti gyűjtemény. Melburne, Ausztrália.
• Múzeum Bispo do Rosario, kortárs művészet. Rio de Janeiro, Brazília.
• Art brut virtuális gyűjtemények.
• A jázmin férfi, a művészet brutja.

A marginalis művészet olyan látványos művészeti típus, amelyben számos szerző és mű található. Mindegyiknek van egy íze, és ezenkívül csodálatos módja a művészek tudattalan aspektusainak kommunikációjának.

A művészet új szemszögéből adódóan a korábban alulértékelt emberek művészetének ad helyet. Ma számtalan kiállításunk van, amelyben értékelhetjük a csodálatos munkákat. Ne feledje, hogy a szerzők célja nem a teremtésen túllépni, vagyis műveik értéke.

Ikigai: az a művészet, amellyel felfedezheti az életcéljait Ikigai egy japán szó, amely "az" oka annak, hogy "vagy" azok a létfontosságú célok, amelyek minden reggel "felébrednek" ... Tovább ...